ابعاد

قراءة في تجربة المخرج التركي ريها ارديم

فيلم "شمس حياتي المشرقة " تراجيديا انسانية بجذور واقعية

طاهر علوان

في المسافة الفاصلة بين عالمين ، علم هناك يتضخم ويتسع ولايمكن ادراك حدوده وخباياه ومداه ، هو البحر الشاسع الذي تتجول فيه البواخر العملاقة فيما تكتفي المراهقة الوديعة (حياة ) بالفرجة عليه , العالم الشاسع الذي يحتله الراشدون وهم يصارعون من اجل العيش في مقابل ذلك الدبيب الصامت الذي تمارسه (حياة )وهي تدرج في حياة متشعبة وعصيبة .

مابين العالمين هنالك مساحة ما لقراءة هذا الواقع الذي لايريد ان يستجيب ولا يعنى بما يكون عليه الناس ، من هو القوي فيهم ومن هو الضعيف ، فالحياة تسير الى غاياتها وكل شيء الى منتهاه بينما في الجانب الآخر ثمة مساحة للصمت والحيرة والقلق ، مساحة هي خليط من التحولات التي تلاحق الشخصية .

في تجربة المخرج التركي الشاب (ريها ارديم) ثمة هذا النزوع لتملس محنة الأنسان وصراعاته وقلقه وتحولاته وضعفه وقلة حيلته ، هنالك كائنات رخوة وضعيفة يبحث عنها ايرديم – كاتب السيناريو والمخرج - ويقترب منها يتلمس قلقها ووحدتها ، ثمة كائنات مجهولة وليست عظيمة ولامعروفة ولكنها تقرأ الحياة بطريقة مختلفة ـ علامة اختلافها لوحده كاف لتلمس مسارها واكتشافه فهو جدير بالأكتشاف حقا ...

كائنات معزولة

يبحث ايردم عن كائنات معزولة ونائية وتعيش في اماكن نائية ليقترب منها ويحاكيها ويتفاعل معها ، مساحة البطولة والأشراق محدودة تماما بسبب ان تلكم الشخصيات لاتمتلك عناصر القوة التي تجعلنا ان نتمثلها بقدر ان نقترب منها ونتفاعل معها ونعيش احلامها وهواجسها ...(حياة) المراهقة و (كوزموس) الذي يتمثل شخصيات تاريخية عرفناها كعروة بن الورد في التراث العربي و روبن هود في التراث الأنجلو سكسوني ، هؤلاء الذين يكرسون حيزا من حياتهم لمساعدة الأخرين ، هذان النموذجان او المثالان هما الأكثر تعبيرا عن عالم ايردم السينمائي

هو عالم مفعم بالواقعية وقريب من الحياة ، يبحث عن منافذ شتى للأقتراب من شخصياته سواء وهم مسالمون وطيبون او هم يمارسون اخطاءهم التي في الغالب يساهم في صنعها المجتمع المحيط بهم .

يحاول ريها ايضا ان يجعل من الكاميرا ، من الصورة اداة للتفاعل بين الشخصيات والجمهور وبالرغم من امعانه في التركيز على شخصياته الى درجة الأحساس انه يقع في دائرة التكرار الا انه في الحقيقة يحفر عميقا في عالم شخصياته والمجتمع الذي تعيش فيه .

ومن جانب آخر فأن دراسة ريها في باريس وحصوله على شهادته العليا في تخصص السينما من جامعة باريس الثامنة لم يدفعه الا الى اعادة قراءة الواقع والحياة في تركيا ، فهو لاينحو منحى تغريبيا مع شخصياته او انه يحاكمها من وجهة نظر تخصه هو بل هو اكثر تفاعلا معها في حياتها الواقعية.

حياة ..مراهقة تقرأ الواقع بعيون الكبار

يحكي فيلم "الشمش المشرقة في حياتي " بأسلوب واقعي شاعري انساني مرهف قصة فتاة تدرج من الطفولة الى المراهقة وهي حياة ، التي انفصل والداها فصارت توزع وقتها مابين يومها المدرسي مرتدية ثوبها الأزرق وبين رعاية جدها المقعد الذي تصيبه بين الحين والآخر نوبات حادة من ضيق التنفس (الربو) مما يتطلب باستمرار وجود كمام الأوكسجين الى جانبه ، تمضي حياة يومها الرتيب وقد تسرب صوت الشهيق والزفير لجدها الذي يكاد يموت في كل يوم ، تسرب اليها لاشعوريا حتى صارت تبادله ذلك الضيق بين الحين والآخر ، خلال ذلك هي لاتمتنع عن تلبية رغبة جدها في التدخين وتذهب بين حين وآخر لشراء السجائر له ليستدرجها صاحب الدكان مداعبا في شكل يتطور بالتدريج الى التحرش الجنسي وكان بعد ان ينتهي منها يتركها تحمل معها ماتشاء من حلوى من الدكان حتى صارت هي مصدرا للحلوى توزعها في المدرسة على زملائها وزميلاتها وسط شكوى مستمرة من ادارة المدرسة من اهمالها وقيامها بالغش بينما الأب يوفر خدمة يومية للبواخر الراسية او القادمة بتوفيرالمخدرات والفتيات للبحارة ، الأحداث كلها تقع على شاطئ البحر ، فالبيت الخشبي لحياة ووالدها وجدها يقع في منطقة خضراء ، يحاذي الجسر المؤدي الى المدينة ، تنمو احاسيس المراهقة في داخل حياة التي تمضي اغلب الفيلم وهي صامتة تردد اصواتها الخاصة ومغطية وجهها بشعر كثيف ينسدل على عينيها ، ومع وصولها الى درجة من الضياع التام وما يقع لها من تطورات بيولوجية وفي تكرار زيارتها للدكان تغتصب ربما من طرف صاحب الدكان نفسه ويتطور الأمر مع الأب ايضا الذي ينتهي به الأمر الى ان تلقي الشرطة القبض عليه بعد عثورها على المخدرات لديه .

الواقعية والدراما الأنسانية

يقدم الفيلم ممثلة مراهقة على درجة عالية من التمكن في الأداء يقف خلفها مخرج مقتدر استطاع ان يقدم هذه الدراما الواقعية بكل تلك السلاسة والجمال الأنساني ..

تبحث في يوميات الشابة اليافعة "حياة" عن افق ما ، افق تحاول الأجابة عن (لماذا؟ )، لماذا هذه الشخصيات وما دوافعها وماحاجاتها ، الأجابات التي تتعلق بهذه الدراما تبدأ من مشهد مصنوع بعناية ، انه آخر مصباح مضيء مع طلوع الصباح ، حياة تقف على حافة المياه بانتظار قدوم والدها بزورقه لينقلها الى المدرسة في كل يوم ، يتكرر المشهد ذهابا ورواحا ، دون ان يكون لدى الأب كثير مما يقوله لطفلته ، وهي ايضا لايوجد ماترويه لوالدها وهي التي يغطي شعرها وجهها تماما وتدندن بأغنية ما مع نفسها ، حياة صامتة لايقطعها سوى لهاث الجد ومرضه وعزلة حياة ووحدتها ...

صناعة المشهد وتحولات الشخصيات

يصنع المخرج سلسلة مشاهده بعناية تامة ولكن بواقعية في تلك المساحة الواقعية في خطوط حركة حياة ذاهبة الى بيت جارتهم التي تعطف عليها وتشاركها الطعام ومشاهدة التلفزيون ، فيما امها المنفصلة عن ابيها ترعى طفلا رضيعا من زوج يعمل ضابطا للشرطة ، وفي سلوك فيه من خبث المراهقة وبساطة الطفولة تكشف حياة عن ساقيها لزوج الأم الذي ينهرها مرارا ويطالبها ان تعتدل في جلستها ...هي تدور في فضاء لحيوات مجاورة فيما هي في المركز تكتشف لنفسها عن مسار ما خاص بها.

في المقابل نجد ان الأب في صراعه من اجل العيش لايجد مهنة غير خدمة البواخر الضخمة القادمة الى ميناء قريب ، خدمتها بتبادل او مقايضة الخمر بالمخدرات وكذلك الأتجار بجسد غانيتين يوفرهما لمن يدفع ، ويتكرر مشهد تلكما الفتاتين من ذلك الزورق الصغير الى تلك البواخر العملاقة وفي احدى المرات ترمى الفتاة الغانية الى البحر بعد ان واقعها خمسة من البحارة ولم يدفعولا لها شيئا .

حياة مهشمة ولا شكل ولا معنى لها سوى ان يمضي الأب في دورته الروتينية اليومية التي ببحث فيها عن وجود ما في هذه الحياة ولو هامشي ...هي دورة مألوفة ومكررة : ينقل حياة الى المدرسة ، يعود الى عرض البحر بانتظار قدوم البواخر ، يجلب البغي ، يوفر الحشيش بواسطة دلو يرسله له البحارة فيه المال وزجاجات النبيذ ، يعود ، مشهد قلي السمك اليومي يتكرر ، وهكذا تدور حياته .

حياة البالغين التي لانراها

هي حياة البالغين وافعال الكبار في مقابل احلام المراهقة (حياة) ، هي في قلب دائرة الكبار التي تتضخم وتتسع من حولها وهي تحاول ان تجد لها مكانا في تلك الدوامة المجهولة التي تكشف عن انانية ولامبالاة بوجودها ، وهي تجد مع كل واحد من اولئك الكبار جانبا تكتشفه ، فهي اكتشفت مع صاحب الدكان ماذا يعني نمو الحواس والتفاعل جنسيا وصولا الى الممارسة الجنسية الفعلية التي لانشاهدها اطلاقا وحيث لايحتوي الفيلم مشهدا جنسيا واحدا ولا مكشوفا ، لكنك تستطيع ان تدرك في آخر مشهد عادت فيه حياة من زيارتها اليومية لصاحب الدكان انها قد قد تعرضت الى تجربة جنسية القتها خاوية في وسط الحديقة الكبيرة المقابلة للمنزل المواجه للبحر ، وهي اخذت من جارتها الودودة عزلة المرأة ونسيانها ما حولها وانشغالها بالتهام الطعام ومشاهدة التلفاز والذهاب الى ملاعب الأطفال واخذت من والدتها انشغالها بالطفل الرضيع واخذت من البغي التي يسمسر بها والدها للبحارة الأبتهاج بالحياة والتمتع بالأزياء والعطور وهوماتحاول حياة ممارسته فيها بعد في مشهد اخير يجمعها مع مراهق آخر حيث يسرقان زورقا وينطلقان فيه في عرض البحر .

جمالية البناء المكاني

بالرغم من انعكاس الطابع الواقعي على الفيلم حيث تم التصوير غالبا في اماكن حقيقية الا ان اختيار المخرج للمكان تميز بجمالية خاصة اذ يلفت النظر هذا التجاور بين بيئات متعددة ، البحر حيث تجري الفصول اليومية المعتادة لتواصل الأب مع البحارة ، وحيث يتقزم ويصغر هو وقاربه الى درجة تقترب من التلاشي قياسا لتلك البواخر العملاقة التي يتواصل معها ، وبمجرد الخروج من البحر يلوح البيت الخشبي لحياة ووالدها وجدها وهو يقع في وسط احراش واشجار وحدائق وحيث الصلة اليومية مع الطبيعة والطيور والقطط ..وعندما تذهب حياة الى الدكان لشراء السجائر فأنها ترتقي سلما بسيطا يقودها الى طريق متعرج ينتهي بها الى المدينة الصغيرة حيث الدكاكين وحيث للحياة نبضها المختلف ، تتجاور هذه المكونات المكانية وتتلاحم مع ان لكل منها اثره التعبيري في الفيلم ، فالبحر بالنسبة لحياة ليس اكثر من مكان انتظار على الشاطئ او المرسى حتى قدوم الأب ليقلها الى المدرسة ، ولكنه ايضا له امتداد مع مياه ضحلة عندما تسير فيه حياة من دون ان تغرق او تسبح ، واما المدينة النائمة فهي لاتقدم لحياة غير رجل واحد هو ذلك الذي يغويها ويتحرش بها جنسيا ...بينما تكون الغابة الصغيرة والأحراش مكانا لحياة تتأمل فيها وتتوارى عن الأنظار في وسط الأحراش ، هذه الجمالية الفريدة للمكان منحت الشخصية ملاذا من جهة كما منحتها قراءة لما حولها وتواصلا مع الأخر من خلال جغرافية المكان .

………………………………..

من اسرة ورشة سينما – خاص : بروكسل

و س 32 -11-2010

المقال للأستفادة الشخصية وليس لأعادة النشر . جميع الحقوق محفوظة لورشة سينما . لايسمح بأعادة النشر الا بموافقة ادارة الموقع والكاتب صاحب المقال.اعادة النشر من دون موافقة يعد مخالفة قانونية لحقوق الملكية الفكرية والنشر

فيلم "البراق" للمخرج المغربي محمد مفتكر

غرائبية الجسد ، اشكالية الأنثى والتجليات في ماوراء السرد الفيلمي الواقعي

طاهر علوان

لاشك اننا نبحث دوما في عالمنا العربي عن سينما مختلفة ، عن رؤى جديدة واساليب مختلفة تخرج عن الأنماط السائدة وبما فيها اكثر الأشكال الواقعية التي لاتخرج عن "الحدوتة" او الحكاية معلومة النهاية منذ البداية ، سينما تحرك الساكن وتثير تساؤلات وتدفع بالمشاهد الى التيقظ والتساؤل والجدل والأختلاف ...وبالطبع هو مطلب يشمل حتى التجارب السينمائية غير العربية لكن المسألة فيما يتعلق بالسينما العربية تتسع بسبب قلة الأنتاج وضعف النوع ، لجهة طريقة المعالجة والحلول الأخراجية .

من هذا المدخل اذهب الى فيلم البراق للمخرج المغربي محمد مفتكر ، وهو فيلمه الروائي الطويل الأول وكان قد نال استحسانا ابان عرضه في المهرجانات السينمائية المحلية في المغرب كمهرجان طنجة ومهرجان خريبكة ليعرض في الدورة الأخيرة لمهرجان نامور الدولي للسينما الفرنوفونية في دورته الأخيرة في مدينة نامور البلجيكية حيث اتيحت لي فرصة مشاهدته.

في فضاءالقصة

في البدء لابد من القول ان هذا الفيلم لايقدم قصة تقليدية عادية واحداثا يمكن مسبقا توقعها او في الأقل رسم مساراتها او الأقتراب من الشخصيات ومحاولة سبر اغوارها ، وعلى هذا فأننا امام فيلم يمكن تلخصيه بالبحث عن الذات الهائمة ، الذات التي وقعت ضحية الآخر ووقعت ضحية البحث عن خلاص في وسط دوامة لانهائية من الميثولوجيا والسحر والميتافيزيقيا .

من هذه الخلاصة المكثفة سنتوقف عند قصة فتاة ما في وسط مجتمع ذكوري لايراد لها ان تكون انثى ، الأب الذي سيستخدم بطشه وقوته على ذلك الكائن الضعيف ، الفتاة وهي طفلة وعليها ان تتحول الى فتى ، ان تتدرب على ركوب الخيل وان ترتدي ثياب الفتيان ، ذلك عالم مغلق على ذاته في وسط قرية في مكان ما تحف بها الجبال وتمتد مزارع القمح لتكون ملاذا للصبية / الفتى ومكانا للعب مع صبي آخر ، وهناك يمارس الأب سطوته على ذلك الأمتداد اللامتناهي ، يقود ابنته الطفلة قسرا الى عالم الذكورة الذي لاخيار لها فيه .العالم الكامن المجهول عبر ذلك الأمتداد عبر الوهاد والجبال لايصغي لأنين الطفلة التي كل ذنبها انها ولدت انثى وهي تجوس في غيهب مجهول لاتدريه وتدور في فضائه .

ليس هنالك من تحولات كبرى في هذا المسار المقفل سوى اصرار الأب على المضي في تأكيد سطوته رمزا للمجتمع الذكوري .وفي المقابل هنالك المساحات التي تتجلى فيها الطفولة منذ البداية والتي تجدها شبه لازمة متكرره في الفيلم وهي مثلا الكتابة على اللوح ، تلك اللازمة التي تتكرر وتنقش فيها اسماء ووجوه وكأنها الواح القدر الذي تجد فيه الشخصيات اسمائها وسيمائها فضلا عن انها لاتكتب الا في تلك الأجواء المعتمة الكابية ، تكتب الأسماء على التتابع ويتحول الخط العربي في التفافاته والتواءاته الى تعبير حي عن الشخصية ويتحول القلم الى اداة سحرية يجري تسليمها بكثير من الهيبة من شخصية الى اخرى , حت اذا غصناعميقا في هذا المسار مانلبث ان نذهب الى مسار آخر مواز له ، هنالك مستشفى يشبه الزنزانة يشرف عليها رجل يرتدي البزة العسكرية وهو مصاب بعرج ، وهذا يحتجز فتاة شابة هي "ريحانة" التي تنزوي في تلك الحجرة البائسة البالية وتختلط في عقلها هلاوس واحلام يقظة وذكريات قاسية وحوادث اغتصاب ومشاهد حب وخوف وموت وسحر ورهبة كلها جميعا تحتشد في ذلك العقل الصغير لريحانة (الممثلة ماجدولين دريسي) التي ماتلبث ان تصبح مجرد حالة مرضية لدى زينب (الممثلة سعدية لديب) ، الطبيبة المعالجة النفسية او الباحثة الأجتماعية التي تعقد جلسات متكررة تصغي خلالها الى ريحانة والى ماضيها وذكرياتها ثم لتخبرها ريحانة تاليا انها حامل ..ولكن ممن ؟ في البدء تتوقع انه ليس غير الحارس او المدير ذو البزة العسكرية القادم من الحرب والذي يتوعد بالحرب ويكرر كلمة الحرب مرارار وهو الذي يحقن ريحانة بالأبر والأدوية ، لكن المشاهد التي ينسخ بعضها بعضا في ثنايا الذاكرة المضطربة لريحانة توجد اكثر من رجل هو على صلة مع ريحانة ويشاركها متعة الجسد راغمة او راغبة ، هنالك الذكريات مع زيد ..الشاب الذي ابتلعته الحرب هو الآخر وهنالك الأب ، وكل منهم يظهر منفرادا بريحانة على افتراض اقتراف الأب للزنا بالمحارم .

هيمنة الجسد

يمتلك الجسد حضوره منذ البداية فالأنثى المرفوض وجودها الأنثوي وهو رفض لوجودها الجسدي المجرد لااكثر ولهذا يحضر الجسد كثيرا في سياق الفيلم كما انه ذلك الجسد الذي كتبت عليه اقداره وحياته ولهذا ساعة ينكشف الجسد في مشهد حلمي – سريالي ممزوج ببعد واقعي فأنه يتكشف عن جسد تغطيه الحروف والكلمات ، تم رسم تلكم الكلمات عليه بلا انتهاء ، ثم مايلبث ان يتحول الى جسد واقع في دائرة الوجد المجرد من خلال علاقة ريحانة مع زايد ، فهي تلك العلاقة التي تمر مرورا خاطفا في ثنايا الفيلم ولاتصمد كثيرا امام العواصف الأخرى التي تعصف بريحانة ، العلاقة مع زايد تمثل ذلك البحث المضني عن بديل انساني للأستلاب وقلة الحيلة وانهيار الذات امام ضغط الآخر .

في المقابل نجد ان ريحانة في لحظات انهيارها وهي محاصرة في تلك المصحة – السجن ، نجدها ايضا منهمكة في التعبير عن حصار الجسد فهي حبيسة ذلك القفص الذي تريد الخروج منه لكنها امام قوة اخرى غير قادرة على التخلص منها .

وعلى هذا يتحول الجسد في الشكل الغرائبي الذي تم تقديمه فيه ،الى نقطة انتهاك من اطراف عدة : الأب الشرس المستبد الذي يسحق فكرة االأنوثة ويرفض ان يتسجيب لها فارضا وعيا ومفردات ذكورية خالصة ، زيد الذي يبحث وهو في ريعان شبابه عن شريكته التي لايكف عن التودد اليها وعناقها ومضاجعتها في مشهد ضعيف للغاية اخراجيا وواضح انه مصطنع ، وفي المقابل هنالك الزمن الذي تجد ريحانة نفسها في وسطه وهي تحاول التقاط ذاتها ولملمة جراحاتها وهي لحظات البوح التي كانت تعبر فيها عن نفسها في اثناء لقائها الباحثة النفسية او الأجتماعية .

الحصان والبيض رمزا وموضوعا

يكثف المخرج محمد مفتكر من الرموز التي يريد منها ان تنسجم مع فكرته وموضوعه ، اذ تتكرر مشاهد الحصان في حالات ومواضع مختلفة بل ان الحصان يعد مفردة اساسية لاغنى عنها في كل الفيلم تقريبا فلا تكاد تحضر الشخصيات في بعض المشاهد حتى نكون في مشاهد يحضر فيها الحصان الأسود خاصة ولايتوان المخرج عن التركيز على الحصان بكل تفصيلاته : العيون ، الرقبة السيقان ، والحصان وهو جامح منطلق او وهو ساكن او وهو يعتنى به من طرف والد ريحانة ويتطور الأمر الى ربطه بعمق بالموروث الفكري والأنساني المحلي ، اذا يتكرر ظهور كتاب عتيق مصفر الأوراق يغطيه التراب موضوعه الحصان يبدأ بالآية القرآنية عن العاديات وهو الكتاب الذي يضعه المحقق او مدير المستشفى او السجان او الحاكم العسكري او كلها مع بعض لأنه كل هذا ، سيضع الكتاب على الطاولة امام زينب ثم تذهب زينب بعد ذلك للبحث عن الكتاب في ارفف الكتب وتظهر تفاصيل هيئة وشكل الحصان ...ثم يكون ذلك الحصان من جانب آخر هو الحلقة التي توصل مابين ريحانة والعالم الذكوري بحسب الحل الذي اوجده الأب ، فأول مايجب ان تتعلمه ريحانة هو ركوب الخيل ، ذلك الفرس نفسه اسود اللون الذي ظل يتكرر مثل لازمة لانهائية ، كما انه هو الذي يمنحها الأحساس بتلك المغامرة الجديدة عندما تجد نفسها جزءا من تلك الدائرة التي لافكاك منها : الأب – الحصان – الذكورة – استلاب الأنثى .

وهنالك استخدام آخر ملفت للنظر وهو البيض الذي يتكرر في كثير من المشاهد وغالبا هو بيض الطير الذي يتم الرسم والكتابة عليه ، ويتحول الى لازمة اخرى مرتبطة بالشخصيات وذلك خلال عملية الكتابة على اللوح او رسم اوجوه الشخصيات عليها ، واذا فهمنا دور الحصان في السياق العام للفيلم فأن تكرار ظهور البيض كان اقرب الى ممارسة السحر وكتابة التعاويذ وماالى ذلك دون ان يفصح ذلك الأستخدام عن كثير من التفاصيل .

جماليات السينوغرافيا والتصوير..

مما لاشك فيه ان هذا الفيلم على ماعليه من ملاحظات في السيناريو لجهة انه ينحو منحى ذهنيا وتتداخل فيه الأزمنة والأماكن مبتعدا كثيرا عن التتابع والنمو المنطقي للأحداث وافعال الشخصيات وبسبب ذلك فأن من ينشد من وراء هذا الفيلم قصة تقليدية معتادة قائمة على التسلسل المنطقي للأحداث فأنه لن يعثر عليها بسهولة ، حتى ان الممثلة التي ادت دور زينب (الممثلة لديب) كانت قد صرحت في لقاء صحافي معها ان المخرج كان يجري عمليات مونتاج مسبقة في ذهنه قبيل واثناء تنفيذ المشهد ومايزيد الموضوع تعقيدا هو كون الفيلم يعتمد على تداعيات نفسية باطنية وهواجس واحلام وتخيلات وكلها تنتظم في فضاء تعبيري اراد له المخرج محمد مفتكر ان يخرج عن النمطية السائدة والشكل التقليدي في السرد الفيلمي متجاوزا كثيرا من الكليشيهات في هذا المجال .

لكن الفيلم ومن دون ادنى شك قد تفوق الى حد كبير في مجال الصورة والسينوغرافيا ( مدير التصوير زافي كاسترو) ، فجماليات التصوير ومنذ المشهد الأول الذي يظهر المرأة وهي تسير في فضاء ليلي قاتم باتجاه الحصان ، منذ ذالك المشهد راح المخرج يعزز ذلك التدفق الصوري في المشاهد الليلية بمزيد من الحس الجمالي وقوة التعبير ، فالبناء الأضائي والملمس وتعبيرية الصورة محملة بالكثير من المفردات الجمالية يضاف الى ذلك طريقة تصوير مشاهد الحوار بين (زينب ) وريحانة في المستشفى / السجن اذ غالبا ماتم تصويرها بالعدسات قصيرة البعد البؤري معطية للمكان شكلا شبه اسطواني مقفل تقبع فيه الشخصيات وهي اسيرة ازماتها .لقد كانت المشاهد الليلية اكثر مااجاد فيه مدير التصوير في صنع مناخ تعبيري بالغ التأثير والدلالة وكذلك في مشاهد الطفولة والكتابة ومشهد تعري الفتاة ليظهر جسدها وهو مغطى بالحروف والكلمات ...

كل هذا كان تعبيرا عن ولع خاص لدى المخرج في الغوص في ماوراء السرد او مابعد السرد الفيلمي المباشر حاشدا ادوات تعبيرية متنوعة للوصول الى غايته ، لكنه في حاجة الى مشاهد يقظ ليس بالضروروة ان يبحث عن قصة تقليدية معتادة بل ان يشعر بلذة الأكتشاف ومتعة التعبير ..

................

الفيلم : البراق

pgase العنوان الفرنسي

سيناريو واخراج : محمد مفتكر

مدير التصوير : زافي كاسترو

مونتاج: جوليان فوريه

تمثيل: ماجدولين دريسي ، سعدية لديب ، ناديا نيازي ، دريس روخ ، انس الباز

سنة الأنتاج 2010

حوار مع المخرج النمساوي مايكل هانيكة

العنف هو الموضوع الرئيس الذي تناولته في جميع افلامي

قابلت 7 آلاف طفل لأختار بضعة منهم لفيلمي

اذا اخترت الممثل الجيد لأداء الدور المناسب له فأن النجاح سيتحقق

السينمائي هو ذلك الكائن الذي مهمته طرح الأسئلة

حاورته : كريس كرابس

ترجمة : طاهر علوان

مايكل هانيكة مخرج معروف على نطاق عالمي وافلامه حصدت العديد من الجوائز في المهرجانات وكان آخرها نيله الجائزة الكبرى لمهرجان كان 2009 وذلك عن فيلم الرباط الأبيض الذي يتحدث عن احداث غريبة تقع في قرية المانية صغيرة قبل الحرب العالمية الأولى مركزا على مفهوم العقاب والعنف وتأنيب الأطفال في قرية خاضعة الى سيطرة صارمة من الآباء والكنيسة وحيث الأذلال على اشده لنساء والأطفال .لقد قدم هانيكة قصة من الماضي ولكنها قصة تتناسب مع المشكلات المعاصرة ولمكانة المخرج وللأصداء التي تركها فيلمه كان معه هذا الحوار :

* هل ان فيلم الرباط الأبيض يشكل امتدادا ام اختلافا عن افلامك السابقة في طرح موضوع العنف والعنف الأجتماعي خاصة ؟

- نعم في هذا الفيلم تحدثت عن العنف , والعنف هو موضوع تناولته في جميع افلامي ، انه جزء مما يجب ان يقوله المجتمع المعاصر الذي نعيش فيه ، ولكني في افلامي السابقة تحدثت بطريقة مختلفة عن موضوع العنف ، وهي طريقتي التي اختلف بها عما تقوله وسائل الأعلام عني وما تقدمه هي ذاتها من موضوعات عن العنف ، لقد طرحت الفكرة بطريقة مختلفة ، رغم انني قد التقي مع وسائل الأعلام في جانب صغير مثل استخدام التعليق الخارجي ( (voice over في بداية الفيلم لكي اعبر عن انعكاس موضوع العنف ولكي اهيء المشاهد لقبول الفكرة .وانت تعلمين ان اي فيلم يحتوي فكرته الخاصة ويحتاج الى تقديم شكل فيلمي معين ، وانا لااعلم فيما اذا كنت سأعود في المستقبل الى موضوع وسائل الأعلام وفي النهاية فأن الفيلم يقدم نفسه ولكن من الممكن في المستقبل ان اصنع فيلما آخر يلامس هذه القضية .على اية حال ، انا لست سعيدا تجاه من يقدمني على انني متخصص في موضوع وسائل الأعلام والعنف .

* هل يمكنك ان تختصر لنا موضوع وفكرة فيلم الرباط الأبيض ؟

- لقد اردت ان اقدم اطفالا خضعوا واجبروا على قبول قيم صعبة من الجيل السابق وان تلك القيم الصعبة اصبحت بالتالي قيما لاانسانية وكانت النتيجة النهائية هي سيادة منطق (الترهيب).

* ولكن السؤال هنا هو ، هل تعني انك بصدد عرض مشكلة تخص المجتمع الألماني تحديدا ، بأعتبار ان الفيلم يعرض احداثا وقعت في قرية المانية ؟

- بالتأكيد الجواب : لا ، الا ان المشكلة وجدت في المجتمع الألماني ولكنها موجودة في مجتمعات اخرى وخاصة تلك المجتمعات التي تبالغ في تطبيق ماتؤمن به وتتشدد فيه وتصبح الفئات الأضعف هي الضحية .ونحن نرى هذه الظواهر بشكل خاص لدى المتدينين المتعصبين والسياسيين كذلك سواء اكانوا من اليمين او من اليسار ، لهذا أأمل ان لااحد يعد هذا العمل على انه معني بالسؤال والأجابة عن المجتمع الألماني فقط.

* وكيف اخترت كل هؤلاء الممثلين ؟

- لقد الهمتني وجوه الناس في الحقبة التي تجري فيها احداث الفيلم ان ابحث عن هؤلاء الأطفال ، كان علينا ان نبحث لمدة ستة اشهر عن اطفال يناسبون هذا الفيلم .واعتقد اننا قابلنا حوالي 7 آلاف طفل .ولكن بالطبع لم اقم بذلك لوحدي بل من خلال فريق العمل والمساعدين العاملين معي . وهذا كان ضروريا لأنني لم ارد فقط وجوها جميلة للأطفال فهؤلاء الأطفال كانت لديهم القدرة على التمثيل وهو امر مهم . واما بالنسبة للكبار فقد كانت المسألة اسهل ، اذ كان في ذهني عدد من الممثلين لأداء ادوار محددة وكذلك كانت لي فرصة سابقة للعمل مع بعض اولئك الممثلين في افلام سابقة .

* وكيف قمت بأدارة الممثلين في هذا الفيلم ؟

-انا افضل عدم اعطاء الكثير من الشرح والتفاصيل للممثلين ، فعندما يكون الممثل جيدا وقرأ السيناريو جيدا واستعد له فأن بمستطاعه ان يكون جاهزا لأداء الدور بشكل متقن ، عندها اشرح للممثل او الممثلة ماهي المشكلة او ماهو الخطأ . ولكن بشكل عام استطيع ان اقول انني دائما ماكنت اعمل مع ممثلين ممتازين ولم تكن لديهم اية مشكلة مع حقيقة انني لااعطيهم مزيد من التفاصيل والشروحات .انا اعتقد ان الأمر برمته يعتمد على حسن اختيار الممثل واستعداده ومثابرته ، اذا اخترت الممثل الجيد لأداء دور مناسب له فأن النجاح سيتحقق ولكن خطة العمل مع الممثل يجب ان تكون واضحة من البداية .

* وما تقييمك لأداء الممثلين في فيلمك بشكل عام ؟

- الجواب هو انني قرأت مؤخرا مقالا مطولا عن الفيلم من زاوية وجهة نظر الآباء والأبناء في هذا الفيلم، وانا لست متأكدا ان كانت وجهة النظر تلك صحيحة ام لا ، في كل حال فأنني لست قلقا من تلك المستويات المتعددة للفهم والوصول الى النتائج .

* ولكن القراءات المتعددة للفيلم ظهرت عندما وجد الصحافيون والنقاد والجمهور انفسهم ازاء كم من الأسئلة التي طرحها الفيلم دون ان يجيب عليها اجابات محددة ..ماقولك في ذلك ؟

- ان هدفي في الواقع هو ان يبقى المشاهد محملا بكم من الأسئلة بعد مشاهدته الفيلم . وانا دائما مااسعى الى تقديم قصة الفيلم بطريقة تجعل الجمهور يتساءل عن مضمون الفيلم . ولكن توفر اجابات لجميع تلك الأسئلة قد يؤدي الى نتائج عكسية . وفي كل الأحوال فأن المشاهد يواصل توجيه مختلف الأسئلة و هذه الحالة نفسها التي تتكرر منذ فيلمي الأول . انني لست الشخص العالم بكل شيء لكي استطيع الأجابة عن جميع الأسئلة التي تتعلق بفيلمي هذا او اي فيلم سابق من افلامي .

يجب ان نفهم العالم كما هو ..كما نراه ..وندركه وان السينمائي هو ذلك الكائن الذي مهمته طرح الأسئلة .

ولو امتلك البشر الأجابات عن جميع الأسئلة لكان العالم في وضع آخر مختلف تماما .

ان اعطاء اجابات عامة عن جميع المشاكل والقضايا هو ليس نوع من السذاجة بل هو نوع من الغباء .وليس من الحكمة تماما ان توفر اجابات عن جميع التساؤلات التي يطرحها الفيلم ، ولكن ربما يكون من المفيد اكثر طرح اسئلة مهمة في بعض الأحيان .

فيلمه "الرباط الأبيض" الفائز بجائزة السعفة الذهبية لمهرجان كان السينمائي2009

INGRID

الروتينية .
يعيش ( اليكس ) فصلا جديدا من فصول حياته الزوجية التي لايكتب لها النجاح وتختتم بلقاء عابر مع الزوجة التي تطلب منه ان يغادر ، ان يجمع اغراضه من المكان الذي يتقاسمان العيش فيه لأن بقائهما معا اصبح مستحيلا والمسألة ليست فيها عدوانية وشجار ازواج لكن ( اليكس) يجد نفسه في مواجهة قدره الذي لامفر منه ولهذا يبدو حائرا مرتبكا في كيفية تصريف شؤون حياته وحتى ان طليقته التي وجدت ظالتها في شخص آخر تجد له سكنا آخر وتكون قد استأجرته ليسكن فيه . في اللحظة الأولى لوصوله لمكانه الجديد يلتقي (انجريد) التي ترحب به وبلا تكلف تعده صديقا ثم تعرض عليه ان يستخدم سيارتها الخاصة ان هو احتاج الى ذلك ...وبزوال تلك العوائق الشكلية لتعرف الناس ببعضهم للوهلة الأولى تتدفق صور تلك الحياة المجهولة لأنجريد ، فهي تعيش ذكرى المشاهد الأولى من طفولتها واسألتها المدوية عن الموت والحياة وانها كلما اغمضت عينيها سيكون هنالك انسان آخر قد مات واناس يعذبون في مكان ما من الأرض او تحت الأرض ومع احدى اغماضاتها ستغيب الأم والأب والعائلة جميعا وتجد انجريد نفسها وحيدة لكن اصداء الموت والموتى والحياة الأخرى تتردد اصداؤها في مسامعها ، هي انسانة قررت ان تزيل الحواجز عما حولها وتجعل الأشياء تمضي الى طبيعتها : بيتها بلا ابواب ، قررت رفع الأبواب الداخلية ماعدا الباب الخارجي ، هي صانعة للأبداع ، يتخطى الفن بالنسبة لها كل الحدود والحواجز ويكتشف ( اليكس ) صور ذلك الفن وتجلياته في حضوره حفلات انجريد الصاخبة ، هي تصنع مشاهد وعروضا مسرحية قوية وبالغة الحدة والـتأثير وتلهم زملائها ذلك الأبداع في الصورة والسنوغرافيا وتمثلات الجسد دون ان تستطيع ان تكون لرجل واحد بعجزها عن ان تحب انسانا حبا يمثله العشق والأمتلاك الجسدي ، في عرفها ان الحواس تعبر عن نفسها بطريقة آنية ما دون ان يغدو الوقت كله للحواس وهوما يعذب عشاقها الذين تجد واحدهم اسير حب تقليدي عرفه وعاشه بينما لايمكن لأنجريد ان تعيشه ، وهو مايبعث اولئك المحبين لفتنتها وسحرها وعذوبة شخصيتها الى الهياج والصراخ والأحساس بألم من عدم القدرة على الأحتفاظ بأنجريد المحلقة في فضاء ذاتها غير القادرة ان تكون جسدا لشخص واحد يمتلكها وقتما يشاء ، حواسها تتلمس طرقا ابعد وعوالم ابعد الى تخوم غير مرئية وعوالم تتدرج كألوان الطيف ، لكن تلك الأكتشافات التي يصنعها الفيلم والأبداع ليست بالضرورة مريحة وممتعة ولذيذة دوما ، بل قد تكون خبرات مؤلمة ايضا ، ولهذا لاتتردد هي عن تجربة الألم ، وتبحث عن من يمنحها ذلك الألم ، ذلك العجوز الألماني المتخصص في صنع تلك المشاهد السادية بأستخدام الكلاليب التي تخترق الجلد ، لااحد يستطيع ان يوقف رحلة انجريد الى عالم الألم هذا ، انه عالم مكمل للذات الحالمة بالفن والأبداع ، يتكامل الألم مع اللذة غير المرئية ، ورغم شقاء اصدقائها مما تصنعه وشعورهم بالألم من جراء ذلك الا انهم لايملكون الا البقاء قريبا منها ، ربما رعايتها وحبها دون ان يستطيعوا ان يوقفوا جموحها ‘ فهي اذ تصنع الجمال ولذة الأبداع فأنها تشرك اصدقائها ، تريدهم ان يعيشوا معها ذلك وفي الوقت نفسه هي تسعى الى اشراكهم معها لحظات الألم ايضا لأن الحياة ليست متعة وسعادة فقط بل هنالك مناطق للألم ايضا .
كل هذا يرصده الجار الطيب المسالم (اليكس) الذي يدهشه هذا العالم ويجد في انجريد صورة اخرى للمرأة التي فقدها توا ، بطلاقه وانفضاله النهائي ، لكنها امرأة استثنائية هو يشعر انه لايستطيع بسهولة الأحاطة بعالمها والأمساك بحدود شخصيتها وموقعها بالنسبة له ، فهي تبادله مشاعر انسانية رقيقة دون ان تلمسه او يلمسها ، هما صديقان حميمان وهو قريب منها جدا لكنه ليس حبيبها ولاعشيقها ، بل هو كل هذا حينا وهو ليس اكثر من عين راصدة وشخص يراقب ماحوله فيما يخص انجريد دون ان يكون له دور او تأثير خاص ، هي تقربه من عالمها وتعرفه بجميع اصدقائها ويعيش معها الفصول شبه اليويمة في بيت بلا ابواب وفنانون بلا حدود وحب بلا انانية الأمتلاك ، يتجلى ذلك في ورشة متواصلة للأبداع في داخل بيتها ، هنالك دوما الموسيقى الغناء والرقص والتمثيل وكل شيء ، لكن انجريد قد تثور وقد تسخط ، وتجدها عجلى غير قادرة على التوقف مع حالة شخص او شاب ما يخطب ودها لأنها تريد الرحيل الى عوالم اخرى قد لايرونها وتلك هي الصدمة الجديدة التي يكتشفها الجار المسالم عندما تخبره يوما انها اكتشفت انها تصحو من نومها بعد انتصاف الليل او مع الفجر وتخرج بملابس النوم وتركب سيارتها دون ان تعرف الى اين تذهب فترجو منه ان ينصب كاميرا عبر النافذة وفي مواجهة سيارتها لتصويرها وهي خارجة ، لكن الفضول من جهة والقلق عليها من جهة اخرى يدفعه الى تتبعها واقتفاء اثرها ، فيلاحقها بسيارته ليجدها تدخل وهي حافية القدمين وكمثل السائر في نومه غير شاعرة بشيء ، يجدها تدخل نفقا طويلا ينتهي بالدخول في مكان يوصد بابه تماما بعد دخوله لتجد نفسها مع مجموعة من الأشخاص المسنين الذين يجلسونها في وسطهم وكمن يحاكمها وماتلبث ان تخرج بعد ان يعجز هو عن الدخول الى ذلك المكان ، وتتكرر القصة مرارا ودون ان يجد هو لمايحصل تفسيرا كما تمتنع هي عن تفسير مايقع .
وتبدو بعد هذا كمثل الزائر المتعجل الذي يريد انهاء مهمة بقائه سريعا دون ان يكون له ارتباط عميق ووثيق بأي كان وهي خلال ذلك في كلماتها الموجزة والمنتقاة تطرق على اكثر من وتر مخلفة سحرا خاصا وتأثيرا ملفتا تتركه على كل من هم حولها .
تمضي يومياتها فصولا من اكتشاف الذات عبر الفن وامتزاج الأصوات مع الموسيقى مع الرسم مع النحت من الألوان الشفافة التي تحيط بها ، وفي موازاة ذلك رسم خط النهاية بالنسبة لها ، وهي تلك اللحظة الفاصلة في حياتها عندما تخرج للمرة الأخيرة والنهائية فتلاحقها صديقتها في هذه المرة’ وتذهب انجريد الى المكان نفسه ليتم احراقها هناك ...لكنها وقبل زمن كانت قد اسرت صديقتها ان تحتفظ بشريط فيديو لديها وان لاتعطيه الا الى ( اليكس) ولكن ليس قبل موتها ...لايصرخ ( اليكس ) ولايبكيها ، لكنك تشعر ان موتها قد سحقه ووجه له ضربة عنيفة فهي متغلغلة لاشعوريا في اعماقه وشخصيتها متجذرة في وعيه ولاوعيه ...في اللحظة التي ينتظر فيه امرا يجهله مما يحمله شريط الفيديو الذي تركته انجريد له ...يجدها وهي تطل عليه بوجهها الطفولي على الشاشة وبابتسامة غامضة ..قائلة : لقد انتهى كل شيء . ويتلك النهاية ينتهي الفيلم .
الممثلة ( ايلينا سيرانو ) التي جسدت دور انجريد بهذه البراعة والتمكن ، هذا الفيلم هو فيلمها الأول ، الذي تفوقت فيه على نفسها وتجلت مهارات المخرج المتمكن الذي ادار تلك اللعبة الغرائبية ببراعة ، لاشك ان مساحة الغرائبية في الفيلم لاتشكل الا مساحة محدودة بالقياس الى مساحات اوسع تجلت من خلالها انجريد وقدمت دورا مؤثرا ، غاصت فيه في اللاجدوى واللاشعور والوعي السالب وازمات المبدع وتجلياته وجنونه وعزلته وانانيته ونرجسيته احيانا وحنوه وعاطفيته وانسانيته في احايين كثيرة ، انجريد هي انسان الأزمة ، المرأة – الطفلة المحاصرة بذاتها وبالألم ، والحيرة والوحدة وعدم القدرة على الأنتماء القائم على الأمتلاك والأنانية ...
ولعل قراءتي لهذا الفيلم تختلف عن قراءات لأفلام اخرى من ناحية تلمس العناصر الجمالية والحلول الأخراجية وماالى ذلك ، لأن هذا الفيلم عصي على التوقف عند اخراجه او تصويره بشكل مجرد بقدر ما يكون الأقتراب من عالم انجريد الشاعري الأبداعي الأنساني الواقعي الرومانسي الوحشي في آن معا بمثابة قراءة لكل العناصر الفيلمية التي امتزجت واتحدت لتقدم هذه الشخصية وهذه الدراما المتميزة في كل شيء لدرجة انك ومع كل جنون انجريد ورعونتها وطيشها احيانا لاتملك الا ان تحبها وتتمنى ان تشاهدها مرات ومرات بسبب السحر والجمال والمتعة الذي تتركه .
الفيلم انجرد
اخراج ادوارد كورتيس
تمثيل ايدوارد فاريلو ( اليكس) ، ايلينا سيرانو (انجريد

2009 انتاج